Рыбная неделя в Москве 2020

Фестиваль культур стран Азиатско-Тихоокеанского региона 2019: программа

Площадка проведения
Приморская краевая филармония
Адрес
ул. Светланская, 15
Дата и время проведения фестиваля / мероприятия
-


С 5 по 18 октября во Владивостоке, в Приморской краевой филармонии пройдёт Фестиваль культур стран Азиатско-Тихоокеанского региона 2019.

Программа Фестиваль культур стран Азиатско-Тихоокеанского региона 2019

Открытие Фестиваля культур стран Азиатско-Тихоокеанского региона.

При содействии фонда «Сохрани жизнь»

В поддержку детей, страдающих онкологическими заболеваниями

Благотворительный русско-японский концерт  «ВО ИМЯ ЖИЗНИ»

5 октября в Большом зале Приморской Краевой Филармонии в рамках фестиваля культур стран Азиатско-Тихоокеанского региона состоится Благотворительный русско-японский концерт «Во имя жизни».

В концерте принимают участие русские и японские хоровые коллективы, ансамбль колокольчиков.

Во втором отделении будет представлена опера Юки Андо «Сэмпо Сугихара. Сакуры надежды». Это сценическое воплощение истории жизни японского дипломата Тиунэ Сугихары, спасшего тысячи жизней еврейских беженцев от преследования нацистов во время Второй мировой войны. Его называют «Японским Шиндлером».

Мировая премьера состоялась в 2015 году в Национальном Драматическом театре Литвы, так как основное действие в опере происходит именно в Вильнюсе. Впоследствии опера 16 раз была показана в различных городах Японии (Токио, Гифу, Иваки, Цуруга и др.)

Владивосток неслучайно выбран местом премьерного показа в России. Дело в том, что город играет огромную роль в истории спасения беженцев – именно сюда они прибывали, следуя из оккупированной нацистами Прибалтики через всю Россию по Транссибирской Магистрали. Во Владивостоке их ждали японские суда, на которых людей перевозили в Японию, таким образом спасая им жизни.

История Тиунэ Сугихары -  это история Человека, прожившего непростую жизнь, но оставшегося верным своим принципам гуманизма и человечности.

Если ты спасаешь хотя бы одну жизнь – ты спасаешь целый мир.

Из этого вытекает главная идея мероприятия – ценность человеческой жизни – вне рамок политики, национальности и вероисповедания. Дух человечности, благотворительности, дружбы – единственно верные ориентиры в современном мире.

Один из сыновей Тиунэ Сугихары умер от лейкемии. Именно поэтому  средства, собранные на благотворительной ярмарке, приуроченной к данному мероприятию, при содействии фонда «Сохрани жизнь» будут направлены в помощь детям, находящимся на лечении в детском краевом онкогематологическом центре.

  • Продолжительность программы - 2 часа
  • +6 / Большой зал ./Начало 15.00. Вход Свободный
  • БЕСПЛАТНЫЕ билеты можно получить в кассе Филармонии.

Особый гость фестиваля культур стран АТР

Ян Максин - американский виолончелист российского происхождения. Выступал с такими звездами как Стинг и Андреа Бочелли. Дает более двухсот сольных концертов на пяти континентах ежегодно от Сан-Франциско до Сиднея.

SEMPRE - новое измерение вне времени и пространства - гастроли-презентация нового альбома

8 октября, в большом зале Приморской краевой филармонии, впервые во Владивостоке выступит уникальный американский музыкант российского происхождения - композитор, виолончелист, поющий на более чем двадцати языках,  Ян Максин. Концерт пройдет в рамках всероссийских гастролей, приуроченных к выходу нового сольного альбома музыканта - SEMPRE (в переводе с итальянского «всегда») . Альбом включает в себя совершенно новую авторскую инструментальную музыку, а также уже полюбившиеся слушателям композиции Respiro и Per Me, Per Te, которые были выпущены отдельно в прошедшем году. Кроме авторской музыки, Максин исполнит композиции Иоганна Себастьяна Баха, Астора Пьяццоллы, а также споет некоторые из своих любимых народных и популярных песен на разных языках в сопровождении российских музыкантов - членов состава международного проекта ZARIA.

По словам самого Яна Максина, для создания новых композиций он черпал вдохновение из всех своих самых любимых источников - от музыки эпохи Ренессанса и Барокко до работ современных композиторов, таких как Людовико Эйнауди, Филипа Гласса, Яна Тьерсена, Леонида Десятникова.  “SEMPRE - попытка настроиться на универсальную волну, открывающую доступ к бесконечному источнику любви, добра, утешения и умиротворения. Пусть виолончель, в своей чистейшей форме, проникнет в самые сокровенные уголки души и наполнит их своими живительными вибрациями. Пусть простые, ласкающие мелодии станут лекарством и утешением для тех, кто в них нуждается, и пусть они станут крыльями для исполненных радости. Я написал эту музыку и вдохнул в нее все то, чем живу сам: энергию гор, океана, леса, неба и большого города. Некоторые из композиций привязаны к земным ориентирам - Париж, Санкт-Петербург, Ванкувер, Ереван, Байкал, а другие - совершенно вне пространства. Пусть эта музыка, как вода, смоет с нас все наносное и ненужное и сделает нас чуть лучше.”

Ян Максин, живущий в США виолончелист, композитор и вокалист российского происхождения, в своем творчестве ломает все музыкальные и географические границы.  Он создал собственный уникальный стиль, смешивая очень разные жанры и направления: от классики, джаза и блюза до этнической музыки — и используя виолончель в качестве главного связующего элемента. Он поет более чем на пятнадцати языках. Он выступает как солист в сопровождении симфонических оркестров (с классическими программами) — и как фронтмен группы Zaria Band (с авторскими композициями, этнической музыкой и популярными песнями на двадцати языках). Он — частый гость самых известных джазовых клубов и фестивалей  мира. Он дает больше ста концертов в год на пяти континентах, и еще сотни тысяч людей по всему миру слушают его музыку в Интернете. Аудитория Яна Максина — это люди разного возраста, из разных стран, с разными музыкальными пристрастиями. Всех их объединили проникающий в глубь души звук виолончели Яна, его необычайная харизма и сценическое присутствие.

Ян Максин родился в Ленинграде, в многонациональной семье, смешавшей в себе множество разных культур и традиций. Обучаться игре на виолончели Ян начал в Специальной музыкальной школе при Ленинградской консерватории, а затем продолжил в Манхэттенской школе музыки — в Нью-Йорке, куда он самостоятельно переехал в семнадцать лет.  Много лет проработав как классический музыкант в нескольких престижных оркестрах и в качестве солиста, уже в зрелом возрасте Ян избрал новый путь: поиск собственного музыкального голоса. Переплетение стилей, подключение огромного музыкального багажа, собранного за всю жизнь (знание музыки разных жанров, которую Ян слушал в детстве с родителями, навыки игры рока и блюза на гитаре — опять же с детства, параллельно основной специальности), позволили ему расширить возможности виолончели в уникальном направлении.

Творческая деятельность Яна Максина выходит далеко за пределы концертных площадок и студий звукозаписи: он часто выступает в школах, детских домах, больницах и домах престарелых, организует проекты с народными музыкантами из самых разных уголков земного шара, проводит мастер-классы с молодыми музыкантами. Как говорит сам Ян, «в какой-то момент я понял, что музыка — это гораздо больше, чем просто набор звуков, чтобы музыкант и слушатель получили удовольствие. Музыка — огромная сила, способная исцелять людей, вдохновлять их, соединять и умиротворять в глобальном масштабе. Я верю, что виолончель спасет мир…».



Доброфест 2021

Фестиваль культур стран Азиатско-Тихоокеанского региона 2019: программа

Концертная программа «Музыка Вселенной»

Великий импровизатор - пианист  Идакисин, играет музыку, посланную ему из Вселенной уже почти 40 лет.  Каждый раз это новый и неожиданный концерт, причем, звуки, извлекаемые Идакисином из инструмента, удивительно гармоничны и красивы. По всему миру сэнсей снискал себе поклонников, потому на предстоящий концерт из Страны Восходящего Солнца приедут почти 200 человек. Своей музыкой сансей готов поделиться с жителями Приморья, а потому ждет всех, кто желает услышать Вселенную и понять смысл жизни 10 октября  в 18. 30 в  Большом зале Приморской краевой филармонии.

Что есть музыка Идакисина и почему она нравиться людям?

На этот вопрос отвечает сам, великий импровизатор.

«Моя Импровизация  находиться в единстве с людьми, природой и всеми живыми существами. Она помогает ощутить открытие «здесь и там». Я видел, что происходит с людьми и понял, что многие вещи невозможно передать, понять словами. И в тот момент я обнаружил, что музыка помогает найти ответы на таящиеся в глубине каждого вопросы.

«Поймите, что смысл жизни это сейчас, сейчас - есть вечность и смысл жизни человека. Несмотря на различия в национальностях, языках, идеологии, религии-  человеческая жизнь является для всех нас, без исключения, общей. Во время исполнения слушатель может услышать голос Жизни, который поможет раскрыть истинные мотивы и увидеть будущее. Все мы связаны с Вселенной, и она ощущается как единое целое с бесконечным миром. Во время исполнения вы можете почувствовать внутри себя жизнь каждого из нас, живущего в необъятной вселенной и жизни людей во всем мире. Мы все являемся единым звеном любви. Я искренне надеюсь, что вы сможете услышать послание Вселенной. Эти звуки - это послания каждому из нас от Жизни. Они являются звуками жизни всех живых существ на Земле. Когда мы соприкасается с ними, внутри нас пробуждается жизнь, которая льется и берет свое начало из центра Вселенной. Она живет вечно, дает огромные возможности и сама является сокровищницей творений» - говорит Идакисин.

  • Пианист – импровизатор Idaki Shin (Япония)
  • Ведущая – Елена Шелякина
  • Продолжительность программы - 1 час, 30 минут
  • 6+ / Большой зал / Цена билетов – 1000, 1500, 2000 рублей./ Начало 18.30

Концертная программа  «Миссис  сопрано  и  Мистер  Бас… Баритон…. Тенор!»

Солисты Приморской краевой филармонии представляют замечательную программу, наполненную любовью и страстью. В ней прозвучат самые знаменитые романсы о любви различных авторов. Любовь и страсть - на все времена и все континенты.  Например, знаменитый романс Рахманинова на стихи великого русского поэта Александра Пушкина  «Не пой, красавица, при мне». В отличие от Балакирева Рахманинов не стремится в музыкальной интерпретации этого пушкинского стихотворения к этнографической точности колорита; музыка его романса окрашена лишь в самые общие, условные ориентальные тона (узорчатый мелодический рисунок рефрена, материал которого развивается преимущественно в партии фортепиано, многочисленные органные пункты). Основное в нем — чувство глубокой ностальгической грусти, тоски по чему-то прекрасному, дорогому, но далекому и недостижимому. И еще несколько слов о романсе, который исполняет персонаж  Неморино из оперы «Любовный напиток».(«L’elisir d’amore» - Опера в двух действиях Гаэтано Доницетти на либретто (по-итальянски) Феличе Романи. Романс, который должен был стать коронным номером оперы «Любовный напиток»,— «Слезы любимой видел я»; некоторые критики находят, что он плохо гармонирует с общим стилем «Любовного напитка». Очень нежная и страстная, томная и ласковая, как серенада, ария вводится мелодией фагота в сопровождении пиццикато струнных и партии арфы. Романс  становится «сублимацией любви Неморино благодаря выраженной в нем глубоко романтической муке счастья»,— говорят критики.

В концерте принимают участие артисты филармонии: лауреат международных конкурсов Елена Брыкина (сопрано), Елена Морозова (меццо-сопрано), дипломант всероссийского конкурса Анастасия Цыганова (сопрано), Дмитрий Левин (баритон), солисты Мариинского театра (Приморская сцена), лауреаты международных конкурсов Сергей Плешивцев (бас), Илья Астафуров (тенор), заслуженный артист РФ Леонид Букин (фортепиано), дипломант международных конкурсов Галина Гребенюк (фортепиано)

В программе: Д. Каччини «Аве Мария», Г. Доницетти Романс Неморино из оперы «Любовный напиток»,  Л. Делиб «Испанская песня», Дж Верди Песенка Оскара из оперы «Бал-маскарад», К. Деббюсси «Тени», М. Глинка «Я здесь, Инезилья!», М. Мусоргский Песня Варлаама из оперы «Борис Годунов»,   П. Чайковский «Средь шумного бала»,Б. Шереметьев «Я Вас любил», С. Рахманинов «Не пой, красавица, при мне»

  • Ведущая –  музыковед Людмила Кравец
  • Продолжительность программы- 1 час, 30 мин
  • 6+/ Малый зал/Цена билета – 500 руб. /Начало 18.00.


Фестиваль культур стран Азиатско-Тихоокеанского региона 2019: программа

АБОНЕМЕНТ № 6 «Ожерелье Виолончельных миниатюр»

Миниатюра - это французское слово, которым в древности называли специальную красную краску – киноварь. С ее  помощью расцвечивали заглавные буквы в рукописных книгах. Позже миниатюрами называли небольшие живописные изображения на слоновой кости, раковинах, металле, на ювелирных украшениях. В музыке миниатюрой называют любую небольшую пьесу, звучанием примерно до пяти минут. При этом миниатюры могут быть не только инструментальные, но и вокальные: романсы, прелюдии, ноктюрны, танцы, этюды... Именно из таких миниатюр композиторов разных эпох, разных национальностей и разных стилей мы будем собирать наше «музыкальное ожерелье».

Да и слово ожерелье в названии нашего абонемента появилось не спроста, музыкальным миниатюрам будет предшествовать увлекательный рассказ о драгоценных и полудрагоценных камнях, о их магических свойствах, влиянии на человека. Возможно, именно во влиянии камней и музыки на каждого из нас и скрыта связь музыки и камня,  а это и предстоит нам выяснить в ходе нашего музыкального Абонемента «Ожерелье Виолончельных миниатюр»

Первый концерт

  • Артисты филармонии:   лауреаты международных конкурсов Наталья Кривицкая (виолончель),  Евгения Зленко (фортепиано), дипломант международного конкурса Наталья Подпоринова (сопрано), дипломант всероссийского конкурса Анастасия Цыганова (сопрано), Людмила Якунина (сопрано).

В программе:  инструментальные и вокальные миниатюры  русских композиторов: П. Чайковского,  А. Глазунова, С. Рахманинова.

  • Автор Абонемента – лауреат международных конкурсов Наталья Кривицкая
  • Ведущая – Аэлита Степанова
  • Продолжительность программы– 1 час, 30 мин
  • 6+/Малый зал/ Цена билета – 500 руб. /Начало 18.00.

Закрытие Фестиваля культур стран Азиатско-Тихоокеанского Региона

Тихоокеанский симфонический оркестр

  • Художественный руководитель и главный дирижёр - заслуженный артист РФ Анатолий Смирнов
  • Дирижёр -  Kim Young Keun  (Р. Корея)
  • Солисты  Cеульской оперы (Р. Корея)

Ведущая – Наталия Мищенко

  • Продолжительность программы– 1 час, 30 мин
  • 6+/Большой зал / Цена билета – 600, 800, 1000 руб. / Начало 18.30.

Также вам могут быть интересны фестивальные мероприятия:

Фестивали 2019 года в России, Украине (Киеве), Беларуси, Германии, Европе.

Фестивали 2019 года в Москве, Московской области, Санкт-Петербурге, Ленинградской области, Воронеже, Екатеринбурге, Калуге, Краснодарском крае и Сочи, Крыму и Севастополе, Липецке, Нижнем Новгороде, Новосибирске, Ростове-на-Дону, Самаре, Татарстане и Казани, Ярославле.

Тематики фестивалей: Рок, Электро и EDM, Фолк, Этно, Джаз, Блюз, Еда, Кино, Театр, Танец, Искусство, Культура, Творчество, Спорт, Йога, Краски, Дети.

Если Вы обнаружили неточность или ошибку в информации о фестивале, то сообщите об этом нам по электронной почте info@allfest.ru или в сообщения сообщества в ВКонтакте, в левом нижнем углу экрана вашего монитора.

Отсортировать фестивали по странам, городам и тематикам

Встретимся 5 октября на фестивале культур стран Азиатско-Тихоокеанского Региона 2019 в городе Владивосток!